Як дизайнерка Олена Романова створює металеві сукні, топи та прикраси для Джамали, Monokate та інших зірок
Колаж: "ТиКиїв"
Серед фірмових виробів дизайнерки Олени Романової, засновниці бренду HELENA ROMANOVA, — ефектні сукні, топи, прикраси, головні убори та інші аксесуари з неіржавної сталі. Її творчість — це симбіоз натхнення різними стилями, епохами та культурами: від середньовіччя і лицарських кольчуг до фентезійних тем і футуризму.
Метал — не єдиний матеріал, з якого дизайнерка виготовляє вироби власного бренду. Вона також використовує кришталь, перли, мушлі, шкіру, натуральне та штучне каміння, створюючи аксесуари й вбрання для сценічних виступів зірок, особливих подій та колаборацій з іншими брендами.
Серед артисток, з якими співпрацює Олена, — Джамала, Тіна Кароль, Jerry Heil, KAZKA, Klavdia Petrivna, Анна Трінчер, Злата Огнєвіч, Ірина Білик. А для alyona alyona і Катерини Павленко вона створювала прикраси для виступів на Євробаченні.
"ТиКиїв" поговорив з Оленою Романовою про те, як вона сформувала власну впізнавану дизайнерську мову, як кольчужні вироби стали візитівкою її творчості та про улюблені сценічні образи, які вона створювала.
Скільки років ти вже займаєшся створенням прикрас і аксесуарів? З чого почався твій шлях у цьому напрямі?
Я займаюся дизайном одягу, прикрас та ескізуванням з 2004 року. Ще до навчання в університеті я мала невеликі замовлення від українських дизайнерів. Тож вступала туди вже з хорошим портфоліо і вмінням виражати свої ідеї на папері, адже весь свій підлітковий вік пристрасно малювала і встигла виробити власний стиль.
Ще не маючи фахової освіти, я намагалася шукати ідеї, малювати й пробувати створювати щось руками.
Те, що ти тоді малювала, було ескізами прикрас чи одягу?
Одягу. Я починала саме з нього. За професією я дизайнерка одягу та аксесуарів, але найбільше мені подобається створювати аксесуари до одягу, тож я обрала цю нішу.
Чому ти сфокусувалася саме на прикрасах і аксесуарах?
На мою думку, акцентні аксесуари — найцікавіші деталі образу. Крім того, це моя ручна робота: я створюю їх власноруч, втілюючи свої ідеї й бачення.
Всі твої вироби — ручна робота?
Здебільшого так, але я також створюю прикраси з металу — неіржавної сталі. Це вже технологічні процеси, які виконують на виробництві за моїми ескізами й 3D-моделями.
Як речі, натхненні кольчугою, стали таким виразним елементом твоєї творчості?
Естетика середніх віків приваблювала мене із самого дитинства та підліткового віку. Я читала багато книжок, присвячених лицарському періоду. В дорослому віці це відобразилося на моїй творчості: у роботі з металами, в плетінні кольчуг і їхніх інтерпретацій та стилізації побачених артефактів. Це те, що мені подобається й приносить задоволення.
Мене дійсно надихають футуризм, фентезійні та даркові теми, але водночас я люблю еклектичні прикраси та поєднання різних стилів.
Чим ти надихаєшся під час створення своїх виробів? Мандрівками, культурою, мистецтвом?
До 2022 року одним із найбільших джерел натхнення у мене були закордонні подорожі. У кожній країні, куди приїжджала, я обов'язково відвідувала музеї, витрачаючи на кожен з них від декількох годин до декількох днів. Для мене це величезне натхнення. Це дослідження культурної спадщини людства.
Скульптура, полотна видатних художників, зброя, ювелірні вироби, ужиткові речі… Я досліджую їх, цікавлюся їхніми формами та колористикою.
В одній зі своїх останніх колекцій — Legatum — ти надихалася культурою кримських татар. Як загалом ти інтерпретуєш нашу культурну спадщину у своїх творіннях?
Я люблю створювати стилізації. Не роблю прямого копіювання того, що було раніше, а намагаюся переосмислити це, пропустити крізь себе й продемонструвати власне бачення.
Які елементи нашої культурної спадщини тебе найбільше надихають?
Я дуже люблю досліджувати мистецькі й фахові видання у сфері моди. Одна з моїх улюблених книг на тему історії нашої культури — "Українські народні жіночі прикраси ХІХ — початку ХХ століття" Ганни Врочинської.
У моїй творчості етнічні мотиви можна простежити в багаторядних намистах, зібраних з різноманітних природних матеріалів. У них у ролі дукачів (традиційної української нагрудної прикраси, в основі якої могли бути монети чи інші медальйони — прим.) я можу використовувати металеві підвіски, виготовлені власноруч.
Також дуже люблю стилізувати чоловічі пояси-череси з їхнім багатим металевим декором.
Нещодавно виповнилося чотири роки від початку повномасштабної війни, і багато з нас повернулися в спогадах до перших місяців вторгнення. Яким цей період був для твого бренду?
Мій чоловік працював в оборонній промисловості, і в нашій бульбашці війна почалася ще у 2014 році. Тож за роки АТО я звикла, що війна десь далеко (схід України далеко від міста, де живе героїня, тож у той період особисто вона не була безпосереднім свідком воєнних дій — прим.).
Звісно, як і багато українців, я була шокована й не могла повірити, що повномасштабна війна все ж почалась. Але потрібно було взяти себе в руки й знайти місце в новій реальності, щоб бути корисною.
Так з перших днів повномасштабного вторгнення студія HELENA ROMANOVA перетворилася на своєрідний хаб, де ми з чоловіком збирали медикаменти, спорядження, одяг та інші потрібні речі для військових і передавали їх згідно з потребами.
Дуже корисними в цей період стали зв'язки з друзями й знайомими за кордоном: вони змогли організувати доставлення багатьох дефіцитних речей, яких просто не було в доступі в Україні.
Тільки на початку травня 2022 року я знайшла в собі сили повернутись до творчої роботи й взялася за замовлення.
Тепер про цьогорічні виклики. Як блекаути вплинули на HELENA ROMANOVA?
Звісно, є свої нюанси, і потрібно підлаштовуватися під них. Мені пощастило, що в будинку, де я знімаю студію, налагоджене безперебійне живлення з восьмої ранку до восьмої вечора. У цей проміжок часу намагаюся працювати максимально плідно. Раніше найбільш творчим періодом у мене були ночі.
Чи можеш пригадати прикрасу або аксесуар, над якими працювала найдовше? Можливо, під час їхнього створення були певні труднощі чи особливості, які потребували багато часу?
Я б не сказала, що можу говорити про труднощі у виготовленні прикрас, адже дуже люблю свою роботу. Мені подобається створювати. Я називаю це не труднощами, а викликами.
Стосовно найскладнішої прикраси, то, думаю, це була металева сукня, зібрана з дуже великої кількості ланцюжків і стразів.
Яких трансформацій зазнала твоя дизайнерська мова за останні кілька років?
Мені здається, що в ній стало більше металевого холоду, складніших поєднань матеріалів, більше темних кольорів і менше світлих.
Ти створюєш чимало прикрас для сценічних образів. Але як часто до тебе звертаються із кежуал-запитами, наприклад, щодо оздоб для вечірніх подій?
До мене звертаються дуже різні люди з абсолютно різними запитами, з якими мені працювати не менш цікаво, аніж із селебріті й артистами.
Які сценічні образи з твоїми прикрасами є одними із найпам'ятніших для тебе?
Я б хотіла виділити образ Джамали, для якого я створювала не лише прикраси — браслети з кришталю та скла — а й розробила принт для її сукні. Візерунок був промальований мною для подальшого друку на тканині. Рапорт цього принту становив 1,5 м на 7,5 м, а далі його друкували на 40 м тканини.
Ця цікава та складна робота стала, напевно, найбільш знаковою для мене за останні декілька років.
Які свої роботи ти можеш ще виокремити? Ти створювала багато образів для Євробачення.
Я створювала прикраси для образів Катерини Павленко: для українського Нацвідбору на Євробачення та для участі у фіналі конкурсу у 2021 році. А під час Євробачення-2023, де в ролі зіркових гостей виступали українські артисти, Катерина була вже в повному образі мого авторства.
Також я створила кольчугу до костюма alyona alyona, в якому вона виступала на конкурсі у 2024 році разом з Jerry Heil.
Ще однією знаковою роботою стала сукня з майже 16 тисяч намистин для виступу Тіни Кароль на День Незалежності України у 2020 році.
Ти також співпрацюєш з іншими модними брендами. Які колаборації з ними вважаєш знаковими?
Мабуть, найбільш знакова моя багаторічна співпраця з Катериною Сільченко та її брендом the COAT. Ми познайомилися приблизно десять років тому, і вона не раз запрошувала мене створювати аксесуари для колекцій її бренду. Це були, наприклад, баски з пір'ям та вишивкою, головні убори, кришталеві кейпи, а також кольчужні аксесуари, які я створювала для неї ще у 2017 році.
Чи співпрацюєш зараз з іноземними брендами?
Минулий рік і цей — ні. Раніше були колаборації, наприклад, із нью-йоркським брендом весільних суконь Justin Alexander. Для його модних показів у межах Тижня моди в Нью-Йорку я декілька разів створювала головні убори.
Чи є творчий проєкт або ідея, яку ти мрієш реалізувати?
Мені дуже хотілося б попрацювати над костюмами для художнього фільму або серіалу.
А як ти бачиш розвиток саме бренду HELENA ROMANOVA?
Наразі я насолоджуюся своєю роботою та дуже вдячна всім, хто зараз забезпечує захист і життєдіяльність України, за те, що маю можливість працювати, розвиватися та творити. В сьогоднішніх реаліях я намагаюся жити кожним днем, робити все, що можу, і не замислюватися надто далеко наперед.
Читай також: Як молодий український бренд Kate Brilliant створює рідкі корсети, сумки з мохом та прикраси зі справжніх квітів
