Світло і колір українського пейзажу: 8 картин Анатолія Криволапа з нової виставки до ювілею митця
Художник Анатолій Криволап на відкритті своєї виставки "Світло і колір". Фото: facebook.com/knag.museum
16 вересня в Національному музеї "Київська картинна галерея" відкрилася персональна виставка лауреата Шевченківської премії, художника Анатолія Криволапа. Проєкт "Світло і колір" представили з нагоди ювілею митця, якому 11 вересня виповнилося 80 років.
Експозицію присвятили дослідженню взаємодії світла й кольору у просторі пейзажу. Більшість робіт показують уперше. Як кажуть у музеї, на виставці можна відчути енергію українського пейзажу та унікального пластичного коду Анатолія Криволапа.
- ДЕ? Національний музей "Київська картинна галерея", вул. Терещенківська, 9
- КОЛИ? З 16 вересня
- СКІЛЬКИ? 100-200 грн
Спеціально для "ТиКиїв" про вісім картин із нової виставки Анатолія Криволапа розповіла мистецтвознавиця Олена Боримська, завідувачка відділу науково-експозиційної роботи Київської національної картинної галереї.
"Світає" (2025)
Нинішня виставка — результат світоглядних і живописних досліджень Анатолія Криволапа за останні 25 років. Ця робота в усіх сенсах яскраво демонструє, що світло й темрява сприймаються митцем як філософія буття. Світло як першоджерело тут надає життя кольору, виявляє його та запалює.
"Осінній вечір" (2017)
У живописно опоетизованому добовому циклі художник втілює емоцію, народжену від спостереження за динамікою світла, що і є об'єктом дослідження. Широкі площини гучного насиченого кольору створюють монументальну, майже сакральну тектонічну структуру полотна, що зображає безтурботний і лагідний захід сонця.
"Повний місяць" (2012)
Надихаючись мовчазною величчю безкрайньої водної гладіні та неосяжністю небокраю, Анатолій Криволап трансформує натурний мотив у мінімалістську постфігуративну метафору. Адже тиша, як каже митець, — це дотик вічності до буденності.
"Ніч" (2010)
Космічний темпоритм художник відтворює в численних світло-колірних варіаціях. У цій роботі бачимо згущені містично-втаємничені інтуїтивні відбитки української ночі. "Дух ритуалів, культів, обрядів та легенд в історії народів, які існували на цій древній землі, пронизує лагідну простоту українського пейзажу магією загадковості, таємничості і містики", — говорить сам автор.
"Кінь. Ніч" (2019)
Улюблений сюжет митця, до якого він часто повертається в різних кольорових модуляціях. Це полотно цікаве своїм ахроматичним вирішенням у чорному кольорі, де неймовірна глибина досягається завдяки поєднанню двох фактур — глянцевої та шорсткої.
"Лютнева завірюха" (2010)
Зимовий мотив — завжди виклик для митців та іспит на живописну майстерність. Робота Криволапа — приклад віртуозності, з якою око живописця бачить безліч модуляцій різних відтінків однієї барви. Не чистий білий, а багато тонких кольорових нюансів.
"Композиція" (2014)
Колір у Криволапа стає самостійною масштабною формою та вибудовує простір без використання класичної перспективи. Такого образотворчого лаконізму художник досягнув завдяки колосальному досвіду в абстрактному живописі. Про зв'язок із ним на виставці "Світло і колір" нагадує саме ця картина.
"Хмара над горами" (2018)
Масштабне полотно посідає центральне місце в експозиції. Промовисте поєднання динаміки світла й шаленства кольору уособлюють величний діалог земної та небесної стихій.
Читай також: "Тут співіснують гумор і трагізм, гротеск і лірика": 10 нових картин Владислава Шерешевського, які варто побачити
